图书馆与实验室长大的小孩 想要成为哲学家式的演员

在互联网上搜索“李淳”的名字，除去他的“演出作品”“奖项记录”，你很难避开网页上对他千篇一律的“李安儿子”的认证。1990 年，李淳出生，正是李安以导演身份正式进入电影行业的第一年。在处女作《推手》取得大面积票房上的成功后，李安的第二部电影《喜宴》摘下第43 届柏林电影节最佳影片金熊奖、第30 届金马奖的最佳导演、最佳原著剧本等多项奖项，而这部电影也是李淳以“两岁男童”的形象第一次在荧幕上亮相。在那之后，导演李安成为了影视圈的一位现象级偶像，演员李淳的演艺之路则被媒体看作是深受父亲影响的一种必然结果。但谈及最初对电影的兴趣，李淳本人却觉得被母亲影响得更多。


“那是我大概七八年级的时候，哥哥比我大六岁，已经离家念书，爸爸常年在外拍戏，妈妈是科学家，每天都会去实验室上班，下班总会很晚。为了更好地照顾我，每到周末的时候，妈妈就会带我去她的实验室。”

实验室附近有个图书馆，里面收藏了很多电影DVD，妈妈总会在上班前带李淳去那儿借几张DVD，等到他在实验室做完功课后，就可以在妈妈的电脑上看电影。看完电影以后常常是晚上八九点了，偌大的实验室只有李淳和妈妈两个人。“在那个实验室，我看了很多妈妈推荐的电影，很多70、80 年代的电影，对那些电影印象非常深刻。”在那些与电影频繁接触的时间里，李淳萌生了对电影真正的兴趣。


高中毕业后，李淳导了一部舞台剧。那时候的舞台剧一般都是由社团组织的，学校很少允许个人来表演，但他觉得自己一定要办成这件事。他找到一个在学校可以演出的地方，邀请班长做制片人，每天和演员在家里排练，最后排出了一部三个人的舞台剧。“当导演的感觉非常好玩，你要全程控制别人，包括他们的情绪。正式演出的时候，有一个男演员为了酝酿情绪，在下一场戏开演之前走出了后门。我在台下紧张得不行，让所有工作人员去找他，后来他回到舞台演出，演得非常的棒。”

出乎意料地，李淳在采访的过程中总会毫不避讳地谈起自己的家庭，以及和家人相处的话题。虽然已经无法再像小时候经常陪伴在父母身边，但长大后的李淳也会主动和父母分享生活上的事情。在他看来，自己的性格一半像父亲，一半像母亲。在父亲身上他学习到认真、投入的工作态度，对电影行业的坚持，也会留意父亲同时身为学校校长所兼具的“教育者”气息。而在母亲身上，他看到了平日生活里人和人打交道的方式，一个良好个性的人所呈现的生活状态，和她宝贵的同理心。


在决定离开久居的美国，前往台湾拍摄王童导演的《对风说爱你》时，李淳提到了母亲对这个选择的认可。“当时妈妈说，很好，你很少去台湾。”虽然父母都是土生土长的台湾人，但在那一次赴台拍摄之前，李淳和台湾的联系其实仅有三次：第一次是他十八个月大的时候；第二次是他参加爷爷的葬礼；第三次是《少年派的奇幻漂流》开镜，他参演的《宿醉2》刚刚杀青，他直接从曼谷飞往台北，在台湾停留了两个礼拜。

“那个时候中文不好，现在也一般般。”如果不是李淳的补充，我的确快忘记眼前这个男孩的母语不是中文，他总共学习中文的时间不过五年，“刚刚毕业的时候不够成熟，也不够努力，没有什么决心去拼搏。毕业以后的一年，虽然有参加过一些小小的面试，但机会不多。到台湾之后，刚好碰上剧组拍摄延期了几个月，我就在那个时间自学中文。后来觉得亚洲挺好的，就留了下来。虽然生活在这里，语言上会有一些困扰，但每天见到的都是和我同样肤色的人，其实会令我感觉更加自在，更有归属感。小时候可能因为性格比较沉稳，我总会被周围人形容是一个‘老灵魂’，但等来了亚洲之后我才发现，其实我的性格和大家一样，我更能融入这个地方。”