国潮风兴起，珠宝设计也呈现出鲜明的国潮趋势

刚过去的2019年，无疑是国潮全面复兴的一年。许多带有国潮概念的鞋类、服装、美妆护肤和饰品，吸引了年轻消费群体的目光。从李宁、波司登等服饰品牌走向世界四大时装周，故宫口红等系列衍生品火爆，以及老字号国货百雀羚等全面升级，国货呈现出全品类繁荣崛起的态势。

　　去年，国货时尚品牌线上交易额同比增长238%，知萌咨询机构发布的《2019年中国消费者趋势》报告显示，78.2%的消费者经常购买国货，42.8%的消费者认为国货具有深厚的文化底蕴。

　　在这股风潮下，珠宝设计也呈现出鲜明的国潮趋势

　　中国传统文化以往给人的印象是保守、小众的，但随着中国经济、文化和科技蓬勃发展，中国传统文化已经焕发出新的生机，越来越多的年轻消费者把国潮作为表达个性和情怀的消费方式。这几年，中国珠宝原创设计力量在国际舞台上也越来越受瞩目。

　　“其实，在世界珠宝设计的历史中，东方文化有很大的影响力。在很多欧洲的古董珠宝中，都能看到中国文化元素。”早在2017年受邀参加佛罗伦萨双年艺术展时，珠宝设计师储季媛就体会到，带有中国文化底蕴的设计正受到国际瞩目。



　　储季媛受到国际珠宝界关注，不仅因为她的创作，更因为她背后巨大的中国市场和中国文化。

　　从模仿西方，到回归东方

　　因为买不到心仪的婚戒，决定自己设计珠宝，这听上去有点任性的理由，是储季媛转行设计师的初衷。


　　在考上英国FGA的宝石鉴定师资格认证后，她试着做了一枚翡翠吊坠。这件小作品刚放到微博上，就被陌生人看中买走。“接着就是越来越多的客户涌进来，我才决定自己做一个品牌。”30岁那年，储季媛离开待了十年之久的金融圈，创立“即刻寻宝”，想要打破传统珠宝老气、呆板、富贵的偏见。

　　她的作品里总能见到蝴蝶的形象，最喜欢故宫的名品“清康熙·五彩舞纹瓶”，从灵动纷飞的彩蝶纹样中获得灵感，与非遗大师熊松涛一起合作，以数十道复杂工艺制成一件掐丝珐琅流苏祖母绿耳链。在另一件高级定制的蝴蝶翡翠胸针设计中，她同样借鉴故宫文物元素，加入创新的弹力结构，蝴蝶触须能随风颤动。