如何在珠宝首饰中传承中国传统文化

中国传统文化是以华夏文明为基础，充分整合中国各地域和各民族文化要素而形成的文化，具体包含地域文化、诸子百家文化、符号图腾文化、服饰文化、教育思想、文学著作等等。虽然中华文化源远流长，但需要承认，在现代化进程中，中国的流行文化发展远落后于世界发达国家。当前城市化进程和科技的进步，大大加速了传统文化的变革与发展。

​ 中国拥有的悠久的历史、古老神话与深厚文化底蕴，这些都是珠宝设计的灵感来源。以往，人们对珠宝首饰设计的关注点在外形的独特上，但是随着人们审美意识的提升和对文化的热爱，人们选择珠宝首饰不仅关注珠宝首饰的装饰功能，而且更加关注珠宝首饰背后蕴含的的精神文化。

​ 以荣获意大利佛罗伦萨MASIERI学院珠宝设计大赛一等奖、印·第十届中国珠宝首饰设计制作大赛“最具古典雅致奖”的珠宝设计作品《飞天》为例。这件作品主石是一个自然形态的红珊瑚，重174.25克拉，材质由18k金制作，表面镶嵌的是钻石和彩色蓝宝石，整体尺寸280×170毫米。设计灵感来源于具有中国文化特色的敦煌莫高窟中的飞天壁画，壁画中飞舞的彩带是这个作品的主要设计元素。从艺术形象上说，敦煌飞天是多种文化形象相融合，由印度文化、西域文化、中原文化共同孕育的载体，最终融合为具有中华民族特色的飞天艺术。设计作品想把世界美术史上的奇迹——敦煌飞天，用高级珠宝的设计语言进行诠释和创作，成为具有中国文化内涵的艺术作品。主石红珊瑚搭配彩色宝石与飘渺柔美的灵动造型相结合，丰富绚丽的色彩和装饰夸张的造型，创造出珠宝世界中的飞天艺术。

​ 中国传统文化是经过时间沉淀积累起来的文化，在时代的长河中拥有独特魅力，被国外很多国家推崇和学习。事实证明，将中国优秀传统文化注入到珠宝首饰设计中，赋予珠宝首饰更多的本土文化内涵，能全面提升珠宝首饰设计的价值。中国传统文化在首饰设计中的应用，可以从以下方面进行探讨：

一、纹样纹饰在珠宝首饰设计中的应用

​ 纹样纹饰图案是在特殊历史环境中产生的，不仅是一个文化时期的形象体现，而且也是我国传统文化的重要构成。从美学角度来看，早期的纹饰纹样是对特定时期民族历史精神的表现。从当前纹饰图案在珠宝设计中的具体应用来看，运用最为广泛的是具有我国传统文艺气息的龙凤图案。这样的珠宝作品更能表现出当时的文化内涵和时代风采。比如卡地亚典型的中国风作品，则是从中国的图案、色彩、工艺中激发了灵感，实现独立创新，而龙凤纹样在20世纪20年代曾高频率的出现在卡地亚的珠宝首饰设计中，中国龙纹化妆盒和中国凤纹化妆盒也是卡地亚“中国风格”凤题材的代表之作。这两件作品均借鉴了中国丝织品中纹饰设计图案，在产品设计过程中精准的把握龙凤纹饰图案，以经典的中国红为衬托，在设计的过程中选用了珊瑚、碧玉、珐琅、珍珠，完美诠释了东方古国的文化内涵，东方和西方王美结合制作，使得作品充分展现了东方设计美学。